Diese vorliegende Sammlung von vier sehr stimmungsvollen Walzern stellt eine Besonderheit dar.

Jeder Walzer erscheint in zwei Versionen: Als Stück für Gitarre solo und als Duo für zwei Gitarren.
Neben dem reinen musikalischen Genuss für Spieler wie Zuhörer und der Möglichkeit verschiedener Verwendungen bieten sie auch die Möglichkeit sich graduell bestimmten spieltechnischen Anforderungen zu nähern.

Die Begleitung bei den Duos ist einfach und besteht jeweils nur aus wenigen Akkorden. Die Oberstimme verlangt dagegen schon einstimmiges Spiel in hohen Lagen.

Die Beschäftigung mit beiden Stimmen in den Duos kann eine sehr gute Vorbereitung sein um sich an die Soloversionen zu wagen.

Somit eignen sich diese Walzer insbesondere auch für den Unterricht, und zwar über die ganze Spanne von beginnenden Schülern, die anfangen Begleitakkorde zu spielen, über diejenigen, die das Lagenspiel studieren bis hin zu jenen, die anspruchsvollere Griffkombinationen meistern möchten.

Zugleich sind es Lehrbeispiele dazu, wie man als Solo-Instrumentalist eine Komposition immer mehrstimmig denken und ausführen muss, in diesem Fall gut unterscheidend die herausgehobene Oberstimme gegen die Begleitung.

So sei das Heft insbesondere zur Verwendung in den Musikschulen empfohlen, einer der wichtigen Orte, an denen Musik gelebt und aufgeführt wird.

Preface

This collection of four highly atmospheric waltzes is something special.
Each waltz is presented in two versions: one as a solo piece for guitar and the other as a duet for two guitars.

Beyond the pure musical enjoyment for both players and listeners, as well as the possibility of various applications, these pieces also offer a gradual approach to different technical challenges. The accompaniment in the duets is simple, consisting of just a few chords, while the melody line requires single-note playing in higher positions.

Working on both voices in the duets can serve as excellent preparation for tackling the solo versions.

These waltzes are therefore particularly well suited for teaching, covering a broad spectrum – from beginners learning to play accompaniment chords to those studying position playing, all the way to students aiming to master more demanding finger combinations.

At the same time, they serve as valuable instructional examples for solo instrumentalists, demonstrating how a composition should always be conceived and executed polyphonically. In this case, it is crucial to clearly distinguish the prominent melody line from the accompaniment.

For these reasons, this book is especially recommended for use in music schools – one of the most important places where music is lived and performed.